MODELADO Y VIDEOMONTAJE

Iniciamos con el modelado de los personajes en 3D, para lo que en primera instancia debimos realizar el cuerpo de un personaje para ser animado, este cuerpo empieza desde el modelo de un cubo y luego se dan propiedades  simétricas al modelo. En esta fase del proyecto se asegura de  que el personaje no tenga ningún tipo de estilizado  de malla o variaciones en los polígonos que la componen.

Imagen: Modelado y Huesos
 

En Segundo lugar copiamos esta malla para que se pueda realizar el skin wrap que será la cara final de nuestro personaje para llevarlo a estilizar a nivel de malla mediante una propiedad EDE TRUBO SMOOT.

Imagen: Huesos (Skin)

A continuación realizamos un skin a nivel corporal del personaje para que los huesos de este funcionen de manera correcta dándole las relaciones correctas para la animación con los músculos.

Imagen: Pieles (Morpher)
 

Una vez que los huesos están listos para funcionar tenemos que probar que estos estén moviéndose al mismo sentido en el que queremos darle a las extremidades y demás lo que se tiene que hacer en este paso es especificar a los huesos la relación de movimiento que existe en la extremidad a mover  con las propiedades de Constrains (IK SOLVER, HDT SOLVER).

Imagen: Riggin

En esta etapa trabajamos el rostro final de personaje en sí para texturizarlos y crear unos Morphers para poder animar el rostro, ya que éste va a ser una sobre posición a la malla original de nuestro personaje (SKIN WRAP)

Imagen: Riggin 2

Imagen: Piel (Texturas)

 

Luego se realiza el montaje final en el video real diseñando y recreando la escena real en el espacio para llevarla al video, lo importante es que para ser montadas en los primeros frames de animación, la relación de cámara viene dada en un script externo al proyecto (Moocha) debido al programa tiene la capacidad de hacer el rostro de puntos y darnos un movimiento preciso de cámara dentro del margen de la escena. Se procede a animar los personajes y las cosas que deben suceder en el espacio.

Imagen: Montaje (video)


DEMO PUESTA EN ESCENA FRAGMENTO REPRESENTACIÓN EL PARANÓICO

Los personajes virtuales ayudan a mantener una comunicación más intuitiva y natural; del concepto de Identificatarsis en la ejecución de la obra generan una comunicación entre el actor principal con el publico. Estos personajes ayudan a preservar la identidad del representado. La plataforma interactiva RA ayuda a definir la identidad de manera sencilla e intuitiva de acuerdo al desarrollo de la obra.

 

Video: Inicio (sin montaje)

Video: Montaje final

El fragmento del Paranoico, emplea gran cantidad de técnicas de interacción para sistemas RA, se ha sustentado la relación entre la interacción con las nuevas capacidades expresivas que despierta la Realidad Aumentada, teniendo en cuenta siempre el elemento principal de interacción mediante interfaces tangibles asociadas a objetos reales, y además la interacción basada en el movimiento corporal, generando así Identificatarsis como un sistema multimodal.